Австрийская опера – Wiener Staatsoper

Венская Опера — подробная информация с фото

Основные моменты

Нужно сказать, что воздух Вены пропитан музыкой известнейших композиторов, живших и творивших в этом городе. Здесь писали свою музыку Моцарт и Бетховен, Шуберт и Гайдн, Брамс и Глюк, а также великолепный Иоганн Штраус и три его сына Иоганн, Йозеф и Эдуард. Разумеется, что такой город не мог обойтись без своей Оперы. И оперный театр был построен в 1869 году по проекту архитектора Августа Сиккарда фон Сиккардсбурга. Внутреннее убранство и интерьеры разработал Эдуард ван дер Нюлль. Открытие Венской Оперы (Wiener Staatsoper) произошло 25 мая постановкой «Дон Жуана» Моцарта. И хотя здание театра было признано одним из лучших в мире по акустике и убранству, оно очень не понравилось императору Францу Иосифу. Его нелестный отзыв довел Эдуарда ван дер Нюлля до самоубийства, а архитектора Августа Сиккарда фон Сиккардсбурга до инфаркта.

Здание Венской ОперыВенская Опера ночью Фасад здания

Но здание Венской оперы поистине прекрасно. Его фасад украшали скульптуры удивительно талантливого Эрнста Хёнела. Это и картинки из «Волшебной флейты» Моцарта, и пять муз: Грация, Любовь, Героика, Комедия и Фантазия, которые еще со времен древней Греции олицетворяют пять направлений в искусстве. К сожалению, Здание Wiener Staatsoper было полностью разрушено в результате бомбардировки в годы Второй мировой войны. Но жители Вены восстановили свою Оперу по сохранившимся чертежам.

Уже в мае 1955 года «Штаатсопер» открыла новый сезон великолепной оперой Бетховена «Фиделио».

Неисчислимое количество произведений различных композиторов было поставлено в Венской опере за десятилетия ее существования. Множество премьер новых опер, ставших шедеврами, было представлено публике в этом здании. Современная Wiener Staatsoper большую часть своего репертуара исполняет штатным составом оркестра и певцов. Но нередки гастроли здесь и оперных «звезд первой величины».

Ромео и Джульетта — балет Сергея ПрокофьеваКомический балет Коппелия композитора Лео ДелибаРэнди Кроуфорд и Джо Сэмпл на фестивале джаза

Герберт фон Караян, будучи директором Венской оперы, воплотил идею проводить с концерты на открытом воздухе с мая по октябрь. С тех пор на площади перед Оперой устраиваются около 120 спектаклей в год совершенно бесплатно.

Как добраться до Венской оперы

До Венской Оперы идут трамваи D №1,2

Венская опера находится по адресу Opernring 2.
До Венской оперы идут трамваи маршрутов D, №1 и №2. Автобусы 25, 26, 36 ,38 маршрутов, а также L, 59А и 360.
Ближайшая станция метро Opernring.

Билеты в Венскую оперу

Если Вы решили посетить Венскую оперу, то обратите внимание на категорию спектакля. Их три.

Зрительный зал

• Категория С — это легкое представление для неискушенной публики с самыми дешевыми билетами.
• Категория В — это произведения основного репертуара, исполняемые штатным оркестром.
• Категория А — это спектакли с звездами оперной сцены.

Цена билета зависит от категории спектакля

Стоимость билетов увеличивается на порядок. Но если Вы решили пойти на премьеру или специальные мероприятия, то цены будут совсем заоблачные.

В зрительском зале Венской оперы всего 1313 сидячих мест. Все они оборудованы небольшими экранами на спинке впередистоящего кресла с трансляцией либретто на трех языках (немецком, английском и французском).

Администрация Оперы обещает в сезоне 2014—2015 годов добавить и русский язык. Цены на билеты штатной труппы варьируются от 11 € до 192 €.

Сидячие места в ложах могут стоить от 1500 до нескольких тысяч евро. Продавать их начинают за 30 дней до спектакля.

Посещение Венской оперы

Касса Венской Оперы

На ул. Кернтнерштрассе, 40 находится Касса, продающая билеты в Венскую оперу заранее.

По будням она начинает работу в 10.00 утра, а закрывается за час до начала спектакля.

В 1-ю субботу каждого месяца билетная касса работает целый день с 10:00 до 17:00, а в остальные субботы — только 2 часа, с 10:00 до 12:00 утра. Следует учитывать, что по воскресениям и праздничным дням предварительная касса не работает.

С мая по октябрь концерты проходят и на открытом воздухе

Современные технологии позволяют покупать билеты и через интернет. Это очень удобно туристам, собирающимся посетить Вену в определенный период.

В Венской Опере проводятся экскурсии на разных языках

Но в зрительном зале «Штаатсопер» есть и 102 стоячих места. Продажа билетов на них осуществляется в кассах Венской оперы за час до начала спектакля. Средняя стоимость стоячего места составит 3−6€.

Но если в программе выступление заезжей оперной Дивы или известнейшего тенора мира, то занимать очередь к кассе придется в 5 часов утра.Большинство спектаклей начинаются в 15:00 пополудни, но бывают представления и в 10:30 утра, и в 19:00 вечера.

Для туристов, категорически не любящих оперу или не обладающих временем для ее посещения, но желающих осмотреть изумительные интерьеры здания Wiener Staatsoper, проводятся экскурсии на английском и немецком языках.

Если вы хотите попасть на русскоязычную экскурсию, уточните заранее время ее проведения. Стоимость такого посещения Оперы составит от 2 евро для ребенка до 5 евро для взрослого. Родина вальсов и оперетт известна своими балами. Они начинаются с 11 ноября и длятся до праздников «фашингов», совпадающих по времени с православной Масленицей.

Венский Оперный бал

Но главным событием становится проведение Венского Оперного бала. Это самый статусный бал, на котором всегда присутствуют мировые знаменитости и президент Австрии.

Венский бал

Чаще всего Венский Оперный бал проходит в конце февраля. Билет на такой бал можно приобрести заранее, и стоит он от 210 евро (если вы просто хотите потанцевать) до 15 тыс. евро (с местами в ложе). Открывают бал 180 пар дебютантов. Первый их танец — это полонез.

Попасть в число дебютантов не так и сложно. Необходимо выслать заранее заявку. При этом Вам должно быть от 16 до 23 лет, если Вы девушка и от 18 до 26 лет, если Вы парень, и Вы не должны состоять в браке. Тогда участие в бале будет для Вас бесплатным, но придется оплатить обучение танцам.

Дресс-код в Венской опере

Отдельно надо сказать о дресс-коде этого бала. Для мужчин обязателен фрак (смокинг не допускается) и белая бабочка (черная у официантов и обслуживающего персонала). Женщины обязаны быть в вечерних туалетах «в пол». Для дебютанток допустимы только белые вечерние платья.

Бюст Моцарта занимает почетное место в интерьереЗавораживающий зал Венской ОперыФонтан перед зданием Оперы

Туристам

Для тех туристов, которые не являются большими поклонниками оперы и балета, но хотели бы осмотреть здание «Штаатсопер» изнутри, ежедневно в 14 часов дня проводятся экскурсии. Стоимость такой экскурсии для взрослых — 4 евро, для студентов — 2,5 евро, для детей — 1,5 евро. Билеты на них можно купить за 15 минут до начала.

wikiway.com

фото, дресс-код, другие секреты театра

Венская опера открыла двери в 1869 году, став источником духовной пищи для аристократии и высшего света. К открытию была приурочена оперная драма «Дон Жуан», с тех пор попасть в Венскую оперу мечтали посетить все почитатели искусства, а романтичные девушки заранее готовились к балам, выбирали самые красивые платья. С первого дня работы достопримечательность не меняла адреса, но узнать – каким изначально было задумано здание первоначально, уже невозможно, поскольку в военные годы австрийская столица была сильно разрушена, а опера вовсе – уничтожена.

Интересно знать! В конце 20 столетия, когда здание Венской оперы восстановили, возобновились романтические балы, некоторое время в труппе солировали артисты с русскими корнями.

Фото: Венская опера.

Театр в Вене – достопримечательность с богатой историей

Театральное искусство при австрийском дворе в Вене появилось в 17 столетии, театрализованные представления проводились на различных сценах. Постановки выделялись помпезностью, это были преимущественно произведения итальянских авторов. Только в 19 столетии началось строительство помещения, где в будущем разместилась труппа. Авторами проекта стали архитекторы из Австрии – Август Зикард фон Зикардсбург и Эдуард ванн дер Нюлль.

Полезно знать! Весной 1869 года двери театра торжественно открылись, в мероприятии приняли участие император Франц Иосиф, а также его супруга.

До начала 20 века меценатом театрального искусства в Вене была династия Габсбургов, поэтому театр назывался Придворным.

На протяжении 19 столетия на сцене поставлены лучшие произведения авторов балетов и опер, оперетт. В середине 19 столетия труппа обосновалась в здании, которое многие годы имело статус лучшего театрального здания в мире. С 1875 по 1897 гг. главным дирижером был Ханс Рихтер, под руководством которого были поставлены такие произведения, как Отелло, Кольцо нибелунга, Тристан и Изольда. К концу 19 века интерес публики к театрализованному искусству заметно возрос, количество спектаклей увеличилось.

Интересно знать! Под руководством главного дирижера Малера (1897-1907) опера в Вене признана лучшим европейским театром.

В начале 20 столетия достопримечательность в Вене получила статус государственной, однако, официально название «Венская государственная опера» закрепилось в 1938 году.

Фуртвенглер

В период войны постановками занимались знаменитые дирижеры Австрии и Германии: Краус, Бём, Фуртвенглер. Под их руководством на сцене звучали самые известные творения Моцарта, Верди и Бетховена, а к 1944 году поставлен весь репертуар Штрауса.

1945 год стал трагическим в истории достопримечательности в Вене – в результате воздушного обстрела здание полностью уничтожено. Но даже в такой сложный период труппа продолжала давать спектакли. Восстановительные работы активно велись на протяжении десяти лет. По окончании реконструкции театр открыли осенью 1955 года, к торжественному мероприятию приурочили постановку «Фиделио». В этот же год восстановили добрую традицию ежегодно бала. С тех пор интерес зрителей к государственной опере не ослабевает, зал вместительностью 2209 человек всегда переполнен, места бронируются заранее.

Архитектура и оформление

Здание в Вене входит в список главных достопримечательностей столицы Австрии. Уже по чертежам становится ясно, насколько масштабным и красивым задуман проект. Волшебство и магию графики удалось воплотить в реальность. Тем не менее, после окончания строительных работ общественность выражала бурные протесты, к которым присоединился и император. Фасад назвали перегруженным, тяжелым, внешнее и внутреннее оформление – чрезмерно эклектичным.

Фасад декорирован элементами из произведения «Волшебная флейта», ажурными арками, внушительными колоннами. Вечером здание красиво подсвечивается. Богато оформлены внутренние помещения оперы. Гости поднимаются по парадной лестнице. Потолки театра украшены росписью, но внимание гостей привлекает не только искусный декор, но также роскошная люстра, которую сравнивают с солнцем. Для оформления лож использовалась ткань, поэтому создается ощущение камерности.

Необходимо отметить прекрасную акустику в зале, комфортные кресла, виртуозное мастерство и талант артистов и оркестра Венской оперы.

Интересно знать! На создание проекта повлияла архитектура Большой парижской оперы Гарнье. Площадь оперы в Вене составляет 8560 кв.м. или 78% площади парижского театра. Вместительность зала – 3000 мест, как и в Ла Скала.

Помимо ежегодного роскошного бала труппа государственной оперы в Австрии представляет не меньше 60 постановок, проводятся концерты, а также сольные выступления. Ежегодно в репертуаре появляются премьеры, в сезоне 2017/2018 это стали Игрок, Лулу, Самсон и Далила, Смерть Дантона, Вольный стрелок.

Венский бал

Бальный сезон в Австрии начинается в январе и длится до февраля, не удивительно, что все жители страны имеют фраки, вечерние наряды. Наиболее престижным считается бал в австрийской опере. По значимости он сопоставим с важным дипломатическим приемом, поэтому ежегодно его посещает президент страны.

Факты про венский бал:

• Первое мероприятие проведено в начале 19 столетия;
• в здании после реконструкции первый бал прошел в начале зимы в 1877 году;
• мероприятие традиционно открывают 180 профессиональных пар-танцоров;
• дебютантам доверяют исполнить полонез;
• последним по традиции танцуют Венский вальс;
• обязательный дресс-код для мужчин – фрак, для женщин – вечерний наряд.

Как попасть на Венский бал

Прежде всего, нужно купить соответствующий наряд, выучить классический танец, лучше всего вальс, приобрести билеты, найти партнера, достаточно опытного в танцах. Следует учесть, что места на мероприятие раскупают задолго до события, уже за несколько месяцев их нет ни в кассах, ни на сайте. Конечно, можно попробовать обратиться к перекупщикам, но стоимость окажется гораздо выше заявленной.

Практическая информация:

• билет стоит 315€;
• для гостей в ложе – 23,6€;
• стол на 6 гостей — 1260€;
• стол на 4 персоны — 840€;
• дата проведения мероприятия в 2019 году – 28 февраля;
• подробная информация на официальном ресурсе: www.wiener-staatsoper.at/en/.

Как добраться

До государственной оперы в Вене следует любой общественный транспорт:

• метро – ветки U1, U2, U4, пункт следования – станция Karlsplatz;
• автобус №59А, остановка Opernring;
• трамвай № 1, 2, 62, 65 и D, остановка Opernring.

Дресс-код

Для визита в Венскую оперу существует особая театральная форма одежды. Если речь идет о посещении обычного представления, особых требований к гостям не предъявляется. Конечно, необходимо проявлять чувство меры и не одевать слишком открытый сарафан или шорты. Вполне достаточно выбрать комфортную повседневную одежду. Женщины часто покупают для визита в Венскую оперу вечерние наряды. Это не обязательно.

Верхнюю одежду нужно обязательно сдать в гардероб. Зрители, у которых есть билет в театральную ложу, могут не идти в гардероб, а оставить верхнюю одежду в небольшой прихожей. В гардеробе также оставляют уличную обувь.

Полезно знать! После третьего звонка опоздавших зрителей в зал не пускают. В антракте работает буфет, где продают закуски, шампанское.

Узнайте ЦЕНЫ или забронируйте любое жилье с помощью данной формы

Booking.com

Виды билетов и их стоимость

Визит в государственную оперу в Вене доступен не только жителям австрийской столицы, но и всем желающим. Главное – бронировать места заранее, это можно делать на официальном ресурсе за два месяца до события. Желающих посетить конкретную постановку вносят в «лист ожидания».

Стоимость визита в Венскую оперу составляет от 10 € до 240 €. Дешевые билеты позволяют зрителю только слышать артистов, но рассмотреть, что происходит на сцене, не получится. Есть способ посетить Венскую оперу недорого. Для этого нужно приобрести «стоячие» билеты, их стоимость составляет 2-4 €. Продают их в кассах, расположенных на улице Operngasse. Помните, что количество зрителей, которые могут посмотреть выступление стоя, ограничено – около ста штук. Продажа начинается за 1,5 часа до начала представления, но очередь желательно занять часа за 4, это позволит гарантированно посетить зал Венской оперы.

Бронирование и покупка онлайн

Суть раннего бронирования заключается в следующем – на официальном ресурсе Венской оперы формируется лист ожидания, когда начинается реализация билетов на выбранный спектакль, право оплатить бронь получают зрители, которые первыми оказались в листе ожидания.

Алгоритм покупки онлайн:

• зайдите на сайт достопримечательности в Вене;
• зарегистрируйтесь;
• при регистрации следует указать электронную почту, куда будет поступать информация, а также номер карты, с которой осуществляется оплата.

Для тех, кто впервые планирует посетить государственную оперу в Вене, бывает сложно подобрать билет. Для начала нужно выбрать дату, время, просмотреть названия постановок. Теперь можно переходить к выбору и покупке билетов, если нажать кнопку «Purchase tickets», появится схема зала, где указаны свободные места, достаточно сориентироваться по ценовой категории.

Важно знать! Расценки зависят от несколько критериев: уровень спектакля, задействованных в нем актеров, расположение места относительно сцены.

Обязательно укажите возрастную категорию – взрослый или детский. После выбора всех параметров нужно просто нажать на выбранное место. Для оплаты нужно ввести платежные реквизиты. Если платеж успешный, система сообщит об этом. На указанную во время регистрации электронную почту высылается бронь, в ней указана вся важная информация – дата и время спектакля, зрительское место. Документ нужно распечатать и иметь при себе.

В день посещения оперы в Вене нужно подойти к кассе, где меняют электронные документы на действительные билеты. Если на электронной версии есть штрих-код, менять документ не обязательно.

Важные нюансы:

• если вы не взяли с собой бронь, в кассе выдадут билет, для этого необходимо назвать фамилию;
• документ можно забрать заранее, для этого следует обратиться в кассу, расположенную в фойе театра, она открывается за час до каждого спектакля;
• бронь на ребенка не требует получения документа, маленьким зрителям выдают в той же кассе временный билет, ребенок должен быть вместе с родителями.

Цены на посещение оперы в Вене

Посещение оперы в Вене (Австрия) нельзя назвать дешевым удовольствием, но несмотря на это на каждом выступлении в зале всегда аншлаг, поэтому билеты нужно бронировать заранее. Стоимость сидячих мест зависит от категории спектакля.

• Категория А – постановки для настоящих ценителей и гурманов, в эту группу включены премьеры и спектакли с участием мировых звезд. Как известно, искусство требует жертв, поэтому за посещение постановки категории А обойдется очень дорого.
• Группа В – такие спектакли можно назвать «золотой серединой», поскольку это оптимальное соотношение музыкального наслаждения и стоимости.
• Группа С – это недорогие постановки, рассчитанные на широкий круг зрителей. Цена невысокая, но это не значит, что качество спектакля низкое.

Полезно знать! Репертуар оперы в Вене – это более полусотни постановок. Посетить выступление можно на протяжении девяти месяцев – с сентября. Главное место в афише отведено произведениям Моцарта.

Практическая информация

1. Адрес оперы в Вене: Wiener Staatsoper GmbH, Opernring 2, 1010, Wien.

2. График работы театральной кассы: будние дни – с 8-00 до 18-00, выходные – с 9-00 до 12-00.

3. Экскурсии в Венской опере проводятся каждый день. Продолжительность обзорных визитов – 40 минут, в это время туристов приглашают за кулисы, осмотреть здание. Поверьте, по силе эмоций экскурсия ничем не уступает посещению театрализованного представления, ведь театр является архитектурным памятником Австрии. Точное расписание представлено на официальном сайте, ежедневно проводятся экскурсии на русском языке.

Цена билетов:

• для взрослых – 4 €,
• для студентов – 2,5 €,
• для детей – 1,5 €.

Их можно приобрести за четверть часа до экскурсионной программы.

Цены на странице указаны на январь 2019.

Венская опера для детей

В театре в Вене реализуются программы, направленные на приобщение детей к искусству. Для детей школьного возраста проводят экскурсии, мастер-классы по танцам, спектакли, подготовленные маленькими актерами. Одаренных детей приглашают в школу балета или хоровой коллектив. Выступления Детской оперы проводятся на главной сцене, а также на крыше.

Венская опера по праву считается хранительницей многовековых традиций классического театрального искусства, а здание театра уже много десятилетий является символом Австрии.

Автор: Юлия Матюхина

kuku.travel

Венская Опера

Венская Национальная Опера, я думаю, одно из самых красивых архитектурных сооружений в столице Австрии, с которого многие экскурсоводы начинают свои прогулки по городу. Впервые увидев ее воочию, признаться, я была поражена – ее величие не может передать ни одна фотография.

Более того, это одна из крупнейших опер во всем мире, и чтобы насладиться здесь очередным культурным шедевром, люди из разных стран проезжают и пролетают тысячи километров.

Как добраться до Венской оперы

Опера располагается в самом сердце Вены, вы можете найти её по адресу: Opernring, 2. Но впрочем, обо всем по порядку. О том, какими способами можно добраться до австрийской столицы, можно прочитать в этой статье.

Чтобы попасть к опере, необходимо приехать на станцию метро Karlsplatz. Она находится на пересечении трёх веток подземки: U1, U2, U4. Кстати, это единственная такая станция в Вене, все остальные находятся на максимум двух одновременно. Прибыв на Karlsplatz, внимательно смотрите по сторонам: сверху должны быть указатели, объясняющие, куда нужно пойти, чтобы попасть на ту или иную улицу. Среди них должна быть отдельная табличка с надписью Opera и со стрелочками, по ним и ориентируйтесь. Если вдруг запутаетесь или не увидите указателей, не стесняйтесь спрашивать у людей вокруг. Как правило, жители Вены очень понимающе относятся к немного рассеянным туристам. Как только вы поднимитесь, практически прямо перед вами будет здание оперы во всей своей красе.

Если вы приезжаете в оперу на автомобиле, вы сможете оставить его на подземной парковке Kärntnerringgarage, которая находится по адресу: Mahlerstrasse 8 (она находится под торговым центром Ringstrassengalerien). Посетители оперы могут поставить машину на целых 8 часов всего за 7 EUR. Для этого вам нужно вытащить билет, въезжая на паркинг, а затем проштамповать его в одном из специальных автоматов в гардеробе внутри оперы.

История создания Венской оперы

На экскурсии нам рассказывали, что в 13 веке с целью защиты от различных нападений венские власти окружили город стеной. Через несколько столетий она потеряла свое оборонительное значение и начала создавать трудности для передвижения в городе, поскольку столица стала стремительно обрастать пригородами. Таким образом, в середине 19 столетия по приказу главы австро-венгерской империи Франца Иосифа на месте стены был разбит широкий бульвар, который впоследствии превратился в Рингштрассе – улицу, на которой и в наше время располагаются главные достопримечательности страны. Трудно себе представить, сколько людей со всей Европы мечтали попасть на нее. Сегодня по Рингу устраиваются отдельные экскурсии, организуются специальные велопрогулки.

Венская Опера стала первым крупным зданием, которое появилось на Рингштрассе. Ее строительство началось в 1861 году – спустя всего несколько лет после сноса городских стен – и закончилось в 1869 году. К созданию приложили свои силы австрийские архитекторы Эдуард ван дер Нюлль и Август Сикард фон Сикардсбург и многие известные художники того времени. Приуроченная к открытию оперы праздничная церемония, на которой присутствовали все первые лица государства, в том числе и императорская чета, Франц Иосиф I и Амалия Евгения Елизавета, состоялась 25 мая, а сразу после нее зрители наслаждались оперой Моцарта «Дон Жуан». Построенная в роскошном стиле неоклассицизм, она называлась придворной вплоть до распада Австро-Венгрии. После этого в 1920 году опера стала государственной.

Удивительно, но тогдашним жителям Вены новый архитектурный шедевр пришелся не по душе – придирчивая публика говорила, что опера недостаточно роскошна, как бы странно это ни звучало. Надо сказать, что и император не был доволен до конца доволен постройкой – он отмечал, что фасад был неприемлемо тяжелым. Возможно, такая позиция сформировалась еще и по той причине, что уже после строительства оперы, власти города решили поднять уровень Рингштрассе на один метр, и визуально казалось, что здание уходит в землю и будто бы тонет. Некоторые особо циничные и даже немного жестокие жители называли оперу архитектурным Кёниггрецем, сравнивая ее с крупным поражением при одноименном городе во время австро-прусской войны.

К счастью, Вене удалось избежать серьезных разрушений во время Первой Мировой Войны и единственным изменением в эти годы стало падение австро-венгерской империи и рождение Австрийской Республики в 1920 году, что повлекло за собой исчезновение такого понятия, как придворная опера.

В годы Второй Мировой Войны австрийской столице повезло гораздо меньше – крупные бомбардировки разрушили или повредили множество архитектурных сооружений в историческом центре. После окончания военных действий власти долго спорили, стоит ли возрождать оперу в ее первоначальном виде или стоит попытаться создать что-то новое. В итоге было принято решение восстанавливать былое великолепие оперы, и уже в 1955 году она во второй раз торжественно открыла свои двери посетителям постановкой «Фиделио», написанной знаменитым Людвигом ван Бетховеном.

Внешний вид оперы сегодня

Сегодня опера поражает туристов своим величием. Ее высота составляет 65 метров, а огромный зал, являясь крупнейшим в Австрии, способен вместить почти две тысячи зрителей. На официальном сайте я прочитала, что из них 1709 мест сидячие, 567 мест – стоячие и даже есть 4 места для людей в инвалидных колясках. На великолепном фасаде оперы вы можете увидеть необычные арки, красивые колонны, а также прекрасное творение скульптора Эрнста Хенела – пять великолепных фигур, изображающих муз, которые покровительствуют оперному искусству: Любовь, Героизм, Комедия, Фантазия и Драма. Особенно красиво, как мне кажется, здание оперы смотрится вечером с подсветкой.

Внутреннее убранство также выполнено изысканно и со вкусом: высоченные потолки, несчитанное количество скульптур, бюсты знаменитых композиторов, чьи бессмертные произведения на протяжении нескольких веков звучат здесь. Внутри вы сможете полюбоваться знаменитой лестницей, великолепие которой поражает каждого. По обеим сторонам установлены скульптуры, созданные Йозефом Гассерианом. Обязательно загляните в чайную, которая была создана по особому заказу самого императора – здесь он предпочитал проводить время в антрактах и делиться впечатлениями от только что увиденных и услышанных представлений.

Сегодняшние жители Вены, в отличие от своих предшественников 19-го века, к опере относятся достаточно трепетно. Многие из них говорят, что если вы не побывали в ней хотя бы на ознакомительной прогулке, то вы не прочувствовали атмосферу города по-настоящему. Такие экскурсии устраиваются ежедневно и длятся около 40 минут. За это время вы узнаете много интересных фактов об истории оперы, ее архитектуре и сможете даже заглянуть за кулисы и узнать, что остается «за кадром» во время представлений и что не видят обычные зрители. На мой взгляд, это отличный способ для тех, кто не выносит оперу как искусство (а таких людей очень и очень много) приобщиться к прекрасному и выполнить туристическую программу-максимум в Вене. Цены на экскурсии варьируются от 3.50 EUR (для студентов и детей) до 7.50 EUR (для взрослых).

Программа Оперы и билеты

Репертуар театра крайне разнообразен: разумеется, его основную часть составляют классические оперы, поскольку здесь чтят и уважают традиции Венской музыкальной школы. Визитной карточкой являются оперы Моцарта, что достаточно символично, ведь именно с него и началась вся история театра. Многие ошибочно считают, что на этом все заканчивается – но на самом деле здесь можно посмотреть и знаменитые постановки балета (как, например, «Лебединое озеро», ставшее громкой премьерой еще в прошлом веке, о которой говорили на протяжении еще нескольких лет), и современные, достаточно новые представления, и мало известные широкой публике, но от этого не менее замечательные выступления.

Сезон длится около 10 месяцев, и за это время театр успевает поставить более 50 различных уникальных постановок, а в общем количество отыгранных спектаклей переваливает за цифру 200. Благодаря столь широкому репертуару опера устраивает представления каждый день. Подробную программу на весь сезон вперед, а также имена дирижеров и исполнителей вы можете узнать тут.

Существует мнение, что сходить дешево в венскую оперу – невыполнимая задача, поэтому скажу сразу: самая минимальная стоимость билетов начинается всего от 2,5 EUR. За такую цену вы можете попасть в зону стоячих мест, продажи в которую стартуют за час до начала представления прямо в кассе театра со стороны улицы Operngasse. Надо сказать, что если в этот день на сцене идет какой-либо популярный спектакль, бои за дешевые билеты разворачиваются нешуточные, поэтому настоятельно советую занимать очередь за несколько часов.

В среднем, однако, билеты в сидячую зону стоят около 150–200 EUR и поступают в продажу за месяц до каждого спектакля, однако есть и такие места, за которые придется выложить несколько тысяч EUR. Обязательно принимайте во внимание тот факт, что в партере практически отсутствует наклон, и даже если вы возьмете билеты всего на 6–7 ряд, рискуете пропустить большую часть происходящего на сцене и наслаждаться только музыкой и пением. Впрочем, если вы попадаете на оперу, это не так страшно, поскольку в ней главную роль играет именно слуховое восприятие. Необходимо отметить, что акустика в зале просто превосходная.

В том случае, если у вас нет конкретной цели посетить тот или иной спектакль, и вы просто хотите поставить галочку в своем туристическом плане напротив графы «побывать в Венской опере», то можно сходить на представление, которое идет в дневные часы. Билеты стоят в разы дешевле, но, к сожалению, это не те постановки, о которых спорят критики и пишут в газетах. Эти представления скромнее и менее популярные.

Если вы не желаете стоять на протяжении всего представления или пропускать главные представления сезона, в теплое время года можно полюбоваться спектаклем на открытом воздухе. Каждый вечер с апреля по июнь, а также в сентябре и в новогодние даты (с 27 декабря по 1 января) работники оперы выносят на площадь Герберта фон Караяна 180 стульев перед огромным экраном, на котором и отображается происходящее в это время на сцене театра. Минут за 30 до начала на нем же появляются имена исполнителей и информация о спектакле, которое идет в этот день. На мой взгляд, это лучший вариант, как можно культурно провести теплый вечер, притом абсолютно бесплатно.

Для тех, кто хочет приобщать своих детей к высокому искусству с самых малых лет, существуют различные экскурсии для школьников и специализированные представления для зрителей младшего возраста. От обычных они отличаются лишь адаптацией и временем: длятся всего около часа, чтобы малыши не уставали.

Многие переживают из-за дресс-кода, однако на самом деле большая часть мест забиты туристами в джинсах и футболках, и лишь в самых дорогих ложах можно увидеть элегантно одетых женщин с высоко убранными волосами и мужчин в пиджаках и галстуках. На мой взгляд, это очень здорово – сразу же ощущается атмосфера тех времен роскоши и торжеств, когда действительно требовалось соблюдать определенные правила одежды, чтобы попасть на подобное мероприятие.

Венские балы

Любой человек, который слышал хотя бы что-то о Вене, наверняка знает о такой замечательной австрийской традиции, как балы. Вопреки распространенным слухам, гостем может стать каждый, просто за это нужно выложить достаточно крупную сумму. Каждый год в городе власти устраивают почти 500 подобных мероприятий, большинство из которых проходят в январе и феврале. Главный бал для школьников и студентов происходит в Ратуше, в Хофбурге организовываются праздники для представителей определённых профессий: врачи, юристы, даже работники кофеен имеют особый день в год, когда они могут кружиться под звуки венского вальса вместе со своими коллегами и и друзьями. Все эти торжества проводятся с 1877 года и являются отсылкой к золотому периоду истории Австро-Венгерской империи, эпохе роскоши и великолепных балов, слава о которых распространялась по всему миру.

Особое внимание уделяется ежегодному балу, который проходит в здании оперы, ведь это единственный день в году, когда любой человек может почувствовать себя звездой музыкального представления, не говоря о возможности заглянуть за кулисы и просто посмотреть на интерьер одной из главных достопримечательностей Австрии. Многие люди называют Оперный бал самым зрелищным и прекрасным, и это неудивительно: зал, где происходит торжество, украшают масштабными композициями из десятков тысяч роз специального сорта. Его транслируют по федеральному каналу Австрии в прямом эфире, а на следующий день показывают в записи в десятках стран мира. Согласно историческим традициям, в начале бала президент страны произносит речь, после чего более ста пар дебютантов одновременно кружатся в танце под особую музыку, скомпонованную из знаменитых произведений Моцарта.

Интересно, что на оперном балу гостей обслуживают десятки специально обученных людей: от швейцаров и официантов до обувных мастеров и портных, которые спешат на помощь, если вдруг что-то случилось что-либо с платьем или туфлями. Некоторые говорят, что это единственный оставшийся в мире театр, где по сей день живы настоящие традиции балов того времени, во многом благодаря очень строгому дресс-коду: дамы обязаны приходить в вечерних платьях, надевать дорогие украшения из бриллиантов (многие берут их напрокат) и танцевать весь вечер на высоких каблуках. Также очень приветствуются меховые накидки и перчатки на руках. Мужчины должны надевать черные фраки, шелковые белые галстуки и запонки из драгоценных металлов.

Билеты на такое мероприятие стоят очень дорого – за просто вход попросят 390 EUR, за возможность сидеть за столом или в ложе придется доплатить. Например, стол на четырех человек стоит 1200 EUR, а цены на ложи можно узнать только по запросу. В случае, если очень хочется полюбоваться девушками в ослепительных платьях в пол и молодыми людьми в строгих фраках и их танцами, а финансовое положение не позволяет, можно посетить Генеральную репетицию Оперного бала, где вы хотя бы частично окунетесь в атмосферу этого волшебного и грандиозного праздника. Стоит такое удовольствие в разы дешевле: всего от 20 до 60 EUR.

Что посмотреть рядом

Поскольку, как я уже говорила, опера располагается в самом сердце Вены, большая часть достопримечательностей находятся в пешей доступности от нее. В этом небольшом списке я расскажу о том, чем можно заняться в районе оперы днем, перед тем как отправиться просвещаться ближе к вечеру:

Karlskirche

Всего в пяти минутах пешком есть небольшой парк, который называется Resselpark, а в нем находится, с моей точки зрения, самая красивая церковь Вены – Церковь Святого Карла. Конечно, она не сравнится по масштабом с Собором Святого Стефана, но ее изысканные очертания приведут в восторг любого любителя архитектуры. В ней есть элементы как итальянского барокко, так и черты, присущие древнегреческой и византийской архитектуре, например, на входе стоят скульптуры архангелов. Летом многие приходят в парк и садятся возле фонтана перед церковью и читают, разговаривают друг с другом, просто смотрят вокруг и наслаждаются прекрасным видом.

Naschmarkt

Знаменитый блошиный рынок предлагает своим посетителям помимо палаток с винтажными вещичками более 100 точек с кухней почти всех стран мира, от итальянской до индийский. Сегодня это место популярно, скорее, именно как гастрономическая точка, нежели как торговая. Несмотря на то, что Нашмаркт упорно ставят в топ-10 достопримечательностей Вены практически все популярные путеводители, я не совсем поняла его прелести: очень много людей, шумно и достаточно дорогие вещи. Впрочем, возможно, я плохо искала, поэтому отговаривать вас от его посещения я не буду, провести минут 20 там все равно стоит, только если вы не приехали в город на один день.

Albertina

Пожалуй, самая популярная картинная галерея Вены, без посещения которой не обходится ни один мой приезд в город. Она располагает крупнейшей в мире коллекцией картин печатной графики, а также в ней находятся сотни произведений почти всех направлений мирового искусства за последние 100 лет: от французского импрессионизма до русского авангарда.

В Альбертина всегда одновременно представлены несколько экспозиций, поэтому на посещение закладывайте 2–3 часа, чтобы успеть насладиться всем, что есть в галерее. Простым людям, не имеющим отношения к искусству, трудно разобраться во всех его тонкостях, поэтому очень советую взять аудиогид. Эта услуга стоит всего 4 EUR, и за эти деньги карманный экскурсовод расскажет вам на русском языке об истории каждой картины. Вход для молодежи до 19 лет бесплатен, а для взрослых билеты стоят 12.9 EUR.

Museumsquartier

Это место – главный культурный центр Вены 21 века, где на относительно небольшой территории располагаются сразу несколько музеев. Самый знаменитый из них – MUMOK – музей современного искусства, настоящая находка для любителей стиля «contemporary». Экспозиции меняются достаточно часто и нередко обсуждаются с не самой позитивной точки зрения, как, впрочем, и большинство мировых выставок, посвященные этой тематике. Многие люди не понимают это направление искусства (признаться, я в их числе), но чтобы сформировать свое собственное мнение, необходимо увидеть это своими глазами, поэтому сходить сюда я все же рекомендую. Билеты стоят 11 EUR для взрослых и бесплатны для людей, не достигших 19 лет.

Напоследок

Как я уже написала выше, Вена без оперы – не Вена. Именно в ней ощущается настоящая атмосфера удивительной столицы Австрии и ее богатая история. Должна признаться: я не фанат этого вида искусства, поэтому на представление решила не идти, вместо этого я отправилась на экскурсию – о ней я уже тоже упомянула и очень всем ее рекомендую. При этом, должна отметить, я не слышала ни одного негативного отзыва от тех людей, кто пошел в театр по, так сказать, назначению, напротив, все были в восторге. Если же получилось так, что вы никогда не слушали оперу, я уверена, Вена – подходящее, а точнее, лучшее место, чтобы исправить это!

travelask.ru

От Моцарта до Вагнера: история Венской оперы

Театр, долгое время считавшийся лучшим в Европе. Театр, переживший глубочайший кризис во времена фашистской оккупации. Театр, хранящий традиции прошлого, знаменитый своими постановками Моцарта и Вагнера. Все это — Венская опера! Об истории знаменитейшего австрийского оперного театра расскажет сегодня Diletant.media.

Придворный театр

Венская опера как явление возникла в середине XVII века. Именно тогда итальянская труппа давала свои первые оперные представления при австрийском дворе. Во второй половине века на сцену выходила уже австрийская труппа, правда, в основе репертуара лежали все так же итальянские произведения. В те времена артисты выступали в основном на сцене венского Бургтеатра или Кернтнертортеатра. Эпоха барокко давала о себе знать — постановки были чрезвычайно пышными.

Венская опера как явление возникла в середине XVII века

Венская опера

Важным событием в театральном мире Австрии стало назначение Глюка придворным капельмейстером в 1754 году. Именно Глюку принадлежит заслуга развития особого национального оперного стиля, который основывался на жанре зингшпиля. XVIII век был ознаменован постановками Моцарта, Умлауфа и Диттерсдорфа.

Кристоф Глюк, композитор и капельмейстер

Век оперы и архитектуры

Глюку принадлежит заслуга развития особого национального оперного стиля

Но знаковым для театра стал именно XIX век. Именно тогда на венских сценах появились знаменитые постановки немецких, австрийских, итальянских и даже французских композиторов! Именно тогда на сцене появились постановки Бетховена «Фиделио», «Сорока-воровка» и «Вильгельм Телль» Россини, «Риголетто» и «Трубадур» Верди, «Лоэнгрин» и «Тангейзер» Вагнера, «Фауст» Гуно и многие другие. В представлениях принимали участие настоящие оперные звезды того времени: Унгер, Зонтаг, Мильдер-Хауптман.

Здание театра: трагедии среди роскоши

Главным событием для венского театра XIX века стала постройка нового здания. Строительство начали в 1861 году. Архитекторами нового театра были Август фон Зикардсбург и Эдуард ван дер Нюлль. Опера была одним из первых строений, которое возводилось на Кольцевой улице в Вене. Правда, здание оперы вызвало нападки критиков и прессы, что послужило причиной трагическим событиям в судьбах архитекторов. К открытию нового здания ни одного из них уже не было в живых. Ван дер Нюль покончил с собой, а Зикардсбург скончался от сердечного приступа.

Главным событием XIX века стала постройка нового здания

Чертежи здания Венской оперы

Сегодня здание считается одной из важнейших достопримечательностей Вены. Правда, то, что мы видим в современном городе — лишь реконструкция разрушенного фашистами здания по сохранившимся чертежам. Тем не менее, выполненное в стиле неоренессанса здание поражает своей роскошью. Фасад украшен фрагментами из оперы Моцарта «Волшебная флейта» и геометрически расположенными арками, пилястрами и колоннами. Интерьер соответствует внешнему облику: огромная парадная лестница украшена скульптурами и канделябрами, на потолке — роспись и лепнина. Ложи в зале обиты пурпурной тканью, а главная люстра выглядит совсем не похожа на те, что мы привыкли видеть в театрах.

Парадная лестница Венской оперы

Новоселье Венская опера отпраздновала постановкой «Дон Жуана» Моцарта. Чуть позже в театр пришел Ханс Рихтер, знаменитый дирижер и музыкальный директор. При нем в репертуаре Венской оперы появился Вагнер: тетралогия «Кольцо Нибелунга», «Тристан и Изольда», «Отелло». Не обошлось и без современных на тот момент опер Корнелиуса, Массне и Хумпердинка. Именно при Рихтере театр впервые обратился к балету. Особой популярностью пользовались «Кукольная фея» и «Солнце и земля» Байера.

XX век: восставший из пепла

В начале XX века бразды правления принял Малер. Он сделал венскую оперу одним из лучших европейских и мировых оперных театров. Он был по-настоящему строг: тщательно прорабатывал каждую деталь постановки, требовательно относился не только к солистам, но и к хору и оркестру. Начало века было ознаменовано постановками произведений «Богема», «Фальстаф», «Электра» Штрауса и «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Иоланта» Чайковского.

Малер сделал венскую оперу одним из лучших мировых оперных театров

Зрительный зал Венской оперы

Свое современное название театр получил только после 1918 года, с образованием Австрийской республики. Это был период расцвета, на сцене появлялись знаменитые произведения Моцарта и Верди, Штрауса и Равеля. Но все закончилось с началом Второй мировой войны. Семь лет фашистской оккупации не прошли даром, и Венская опера пришла в упадок. К тому же, в 1945 при бомбардировке Вены здание театра было разрушено. Но сразу после освобождения Австрии Венская опера принялась за работу, и вскоре к ней вернулась слава одного из лучших оперных театров мира. К 1955 здание полностью восстановили.

«Кармен» Жоржа Бизе на сцене Венской оперы

За вторую половину XX века на сцене было поставлено множество классических и современных произведений. Репертуар театра — настоящий праздник для ценителя музыки! Тут и «Свадьба Фигаро» Моцарта, и «Юлия Цезарь» Генделя, и «Орфей» Глюка, и «Кольцо Нибелунга» Вагнера, и «Саломея» Штрауса! После лет затишья любители оперы снова реками потекли в Вену, чтобы насладиться музыкой знаменитых композиторов. Интересно, что среди музыкантов Венской оперы нашлись даже любители рока, которые основали свою группу «Angizia».

Екатерина Астафьева

diletant.media

Венская опера – роскошная и несчастная

В самом центре столицы Австрии, в двух шагах от собора Святого Штефана, расположилось великолепное здание Венской государственной оперы. Его архитекторы, Эдуард ван дер Нюлль и Август фон Сикардсбург, создавая главную сцену в самой музыкальной стране Европы, черпали вдохновение в раннем французском Ренессансе. Впоследствии этот театр был признан одним из лучших в мире, однако путь Венской оперы к триумфу был длинным и тернистым.

Придворная опера в Австрии известна с середины XVIII века, когда для монархов начала давать представления труппа итальянских актеров и певцов. В то время, однако, постоянного места для оперных постановок еще не было: спектакли шли на сценах различных театров: сначала, в 1748 году, — в венском «Бургтеатре», а с 1763 года — в «Кернтнертортеатре». Обставлены эти выступления итальянцев были весьма помпезно.

Собрать оперные и балетные постановки под одной (весьма роскошной) крышей было решено в XIX веке, во времена правления императора Франца Иосифа I, который славился особым вниманием к этикету и традициям. Проект здания нового театра для придворной оперы был поручен в 1863 году двум знаменитым австрийским архитекторам Августу Сикарду фон Сикардсбургу и Эдуарду ван дер Нюллю. Свое творение они выполнили в стиле неоренессанса, черпая вдохновение в раннем французском Возрождении.

Фасад здания был украшен фрагментами из знаменитой оперы Моцарта «Волшебная флейта». Пять великолепных статуй работы скульптора Эрнста Хенела аллегорически изображали пять муз: Грацию, Фантазию, Комедию, Героику и Любовь. Столь же изысканным было и внутреннее убранство театра.

Читайте также: Стены «Ла Скала» помнят корриду

Высокие потолки, полированные паркетные полы, роскошный зрительный зал на 2200 мест с прекрасной акустикой, знаменитая лестница, украшенная скульптурами Йозефа Гассериана, фойе Швинд, оформленное сценами из различных опер, и, конечно, чайная, выстроенная по заказу самого императора: здесь Его Величество с приближенными коротал время в антрактах. Казалось бы, задача, поставленная перед архитекторами, выполнена: здание получилось чрезвычайно привлекательным для самой утонченной публики и одновременно весьма удобным для артистов. Но не тут-то было.

Торжественное открытие главного театра Австрии состоялось 25 мая 1869 года (давали «Дон Жуана» Вольфганга Амадея Моцарта) — и сразу на создателей здания Венской оперы обрушился вал критики. Как пресса, так и публика обвинила архитекторов в расточительстве, безвкусии и чрезмерной помпезности. Свое негативное мнение высказал даже кайзер.

Ван дер Нюлль, не выдержав такого грандиозного позора, свел счеты с жизнью — его нашли в петле. Два месяца спустя от инфаркта умер и Сиккардсбург. Поговаривали, что именно с того времени до конца жизни Франц Иосиф избегал публично высказывать свое мнение по вопросам искусства, неизменно повторяя одну и ту же фразу, ставшую нарицательной: «Это было прекрасно и очень меня порадовало…».

С 1875 по 1897 год музыкальным директором и главным дирижером театра был Ганс Рихтер — талантливый интерпретатор опер Вагнера. При нем в Вене были поставлены «Кольцо нибелунгов», «Тристан и Изольда», «Отелло» и большой цикл произведений Моцарта. Среди тех, кто впоследствии определял судьбу этого блистательного театра, — Густав Малер, Феликс фон Вайнгартен, Рихард Штраус, Клеменс Краус, Карл Бем, Херберт фон Караян, Клаудио Аббадо. За время своего существования Венская опера стала свидетелем множества триумфов высокого искусства.

Одна из наиболее значимых вех в жизни этого театра — десятилетний период руководства Густава Малера (1897-1907), гениального композитора и дирижера. Будучи директором, он начал реформы, которые превратили Венскую придворную оперу в один из лучших европейских театров. Руководитель труппы тщательно готовил каждую постановку, предъявляя высокие требования к оркестру, хору и солистам, добиваясь особой музыкально-драматической выразительности.

В те годы наряду с блестящими постановками произведений Моцарта, Бетховена, Вебера, Вагнера были впервые исполнены «Богема» Дж. Пуччини, «Фальстаф» Дж. Верди, «Электра» Р. Штрауса, а также оперы П. И. Чайковского «Евгений Онегин», «Пиковая дама» и «Иоланта». Публика была восхищена талантом солистов П. Лукка, А. Матерна, Г. Винкельман, А. Бар-Мильденбург, Л. Леман.

Малер настолько беззаветно исполнял свою миссию, что пожертвовал даже своим талантом композитора — он позволял себе сочинять только в летний период, когда театр временно закрывался. К сожалению, судьба поступила с гением жестоко: он был смещен со своего поста в результате интриг, а во главе театра стал Франц Шальк.

Свое современное название — Венская государственная опера — театр получил в 1918 году, после образования Австрийской республики. В 20-30-е годы XX века наряду с произведениями классиков — Моцарта, Верди, Р. Штрауса, М. Равеля — в репертуаре театра значительное место начинают занимать оперы современных композиторов: «Чудо Элианы» Корнгольда, «Джонни наигрывает» Кшенека, «Царь Эдип» Стравинского. Казалось, все постановки в стенах Венской оперы обречены на успех. Но тут началась война…

В годы фашистской оккупации (1938-1945) главная оперная сцена Австрии пришла в упадок, а в самом конце войны, в 1945 году, в ходе налета авиации союзников, здание Венской оперы было разрушено взрывом упавшей бомбы. Театр без колебаний было решено восстановить. Почти десять лет, пока велись работы на историческом месте Венской оперы, ее труппа выступала на сценах других театров. Новая жизнь этих великих подмостков началась 11 мая 1955 года: в восстановленном здании давали оперу Бетховена «Фиделио».

Второе рождение театра символизировало начало целой эпохи: Венская опера прочно вошла в первую тройку ведущих европейских музыкальных театров — наряду с миланским «Ла Скала» и лондонским «Ковент-Гарден». Долгое время директором оперы был Герберт фон Караян. Именно он придумал для этого театра необычный вид представления: на площадке под открытым небом. Постановки Венского театра в таком «режиме» можно и сейчас посмотреть бесплатно — они проходят в мае, июне, сентябре и октябре.

Читайте также: Ковент-Гарден: легенда, неподвластная времени

Конечно, абсолютный приоритет в репертуаре этого театра имеют оперы. Балету отведено относительно скромное место, однако и здесь бывали громкие сенсации. К примеру, ею стала премьера балета «Лебединое озеро» в 1964 году — хореографом и исполнителем главной партии выступил знаменитый Рудольф Нуриев. На долгие годы танцовщик стал фаворитом австрийской столицы. В 1971 году Венская государственная опера посетила с гастролями СССР.

Наконец, рассказывая об этом театре, нельзя обойти вниманием великолепные балы, которые устраиваются в его стенах в конце каждой зимы. Традиция проведения танцевальных вечеров для представителей высшего света ведет свою историю с 1877 года. Это, пожалуй, самое элегантное и самое интересное светское событие сезона.

На одну ночь зрительный зал и сцена Венской оперы превращаются в огромную танцевальную площадку — с калейдоскопом ослепительных вечерних платьев и сверкающих драгоценностей дам, изящных фраков кавалеров и каскадом цветочных гирлянд, украшающих зал.

Благодаря особому освещению, разработанному мастерами сцены, действо кажется настоящей волшебной сказкой. «Блаженная ночь полонезов и вальсов» в Вене неповторима, как неповторим и сам главный оперный театр Австрии. Возможно, это единственный театр в мире, где истинная роскошь и аристократизм по-прежнему живы.

Читайте самое интересное в рубрике «Культура»

www.pravda.ru

история, описание, фото :: SYL.ru

Вена – музыкальная столица мира. Это звание она получила благодаря представлениям, которые дает Венская государственная опера. Текущий репертуар состоит из 50 постановок. Именно наличие такого большого количества отрепетированных представлений дает возможность зрителям посещать оперы ежедневно 10 месяцев из 12-ти.

Немного истории

Венская государственная опера, история которой уходит корнями в XVII в, получила мировую популярность сразу после окончания строительства. В столице Австрии открытие здания для постоянных концертов произвело фурор. Случилось это в 1869 году. В этот день жители и гости столицы могли насладиться спектаклем «Дон Жуан» В. Моцарта.

Вторая мировая война внесла свои коррективы как в повседневную жизнь австрийцев, так и в культурное наследие. В 1918 году здание оперы было разрушено в результате бомбардировки американских самолётов. Восстановили его только в 1955 году. Здание было возведено на основании старых чертежей Августа Зиккарда фон Зиккардсбурга и Эдварда ван дер Нюлля, так что его схожесть с разрушенной конструкцией просто поразительна. В честь открытия была поставлена постановка «Фиделио» Бетховена. После реконструкции администрация оперы решила восстановить ставшие популярными до войны Венские балы.

Опера сейчас

Сегодня организацией всех знаковых музыкальных мероприятий занимается Венская государственная опера. Вена – тот город, в который люди едут полюбоваться прекрасными видами и культурно отдохнуть. И этому, конечно, способствуют замечательные музыкальные постановки. В год их ставится не меньше 60. И, конечно, репертуар обновляется ежесезонно, так что есть смысл посещать Вену хотя бы раз в год.

В Венской опере играет оркестр, который был собран из лучших музыкантов городской филармонии. Но помимо государственного оркестра, опера имеет и собственных музыкантов. Также, помимо государственной балетной труппы, есть и собственные певцы и танцоры.

Ежегодно в здании оперы проводятся балы. Эти мероприятия даже занесены в список ЮНЕСКО. Самым крупным из них является тот, что проходит в новогоднюю ночь. На этом мероприятии играет музыка времен монархии, а также исполняются лучшие композиции классиков. Всего в год проходит около 300 балов. За определенную плату их может посетить любой желающий.

Текущий репертуар

Венская государственная опера каждый сезон обновляет свой репертуар. В этом году открытие сезона, которое состоится в сентябре, будет ознаменовано концертом. На нем лучшие музыканты Вены исполнят как современные композиции, так и произведения классиков.

С 4-го сентября ежедневно будут ставиться знаменитые постановки заслуженных композиторов. Первой из них будет «Трубадур» Джузеппе Верди. 5-го сентября все желающие смогут посмотреть «Свадьбу Фигаро» В. Моцарта, 6-го — «Севильского цирюльника» Дж. Россини, а 8-го числа в Венском театре будет представлена постановка «Хованщина» М. Мусорского.

Экскурсии

Венская государственная опера, описание которой было дано выше, каждый день, кроме понедельника, устраивает экскурсии. Длительность такого мероприятия — 45 минут. За это время любой желающий может поближе познакомиться с историей здания и биографией композиторов и дирижёров. А также экскурсовод покажет парадные лестницы и фойе, мраморные и зрительный залы и, конечно, чайный салон.

Экскурсии проходят на самых популярных европейских языках: немецком, французском, английском и русском. Стоимость этого познавательного мероприятия — 6 евро. За отдельную плату Венская государственная опера откроет двери своего музея, где тоже можно будет послушать экскурсию и сфотографироваться на фоне музейных экспонатов.

Брать ли с собой детей

Конечно, если семья приехала на отдых в Вену, то она возьмет с собой ребенка в оперу. А куда же его можно еще деть? Но вот интересно ли будет чаду слушать минимум 3 часа классическую музыку? Вряд ли. Даже если ребенок приобщен к искусству, то высидеть в течение длительного времени ему будет тяжело. Именно поэтому Венская опера проводит для детей отдельные мероприятия. Маленькие зрители могут приобщаться к прекрасному постепенно, ведь для них руководство театра ставит особые, детские оперы. Отличаются от взрослых они тем, что длятся не более 1,5 часов и все представления адаптированы под возраст детей. Ведь школьники лучше будут воспринимать смешной балет. Венская государственная опера учитывает эти пожелания и выбирает для детей наиболее приемлемые сюжеты.

Если было принято решение идти в оперу с малышами на вечерний спектакль, то нужно иметь в виду, что детские билеты, в отличие от взрослых, в любом случае придется менять в кассе. То есть, даже если билет был приобретен электронный, на ребенка придется брать бумажное подтверждение его возраста.

Дресс-код

Так как Венская государственная опера прославлена на весь мир, то, соответственно, сложно себе представить там человека в рваных джинсах и майке. Билеты обычно покупаются за полгода, и за это время можно продумать свой образ практически досконально. Мужчинам одеться, конечно, легче, нужно просто выбрать хорошо сидящий костюм, желательно классического черного или темно-синего цвета. Кричащие модные новинки будут неуместны в стенах консервативного заведения.

Девушкам одеться будет чуть сложнее. Им придётся купить вечернее платье. Мода на вечерние наряды меняется каждый сезон, и, чтобы соответствовать месту, нужно учитывать трендовые течения. Но, конечно, делать это с умом и не приходить в оперу в прозрачном облегающем платье. Лучше выбрать что-то более закрытое, более приближенное к классике. Например, черное платье длины миди или сдержанный брючный костюм. Стоит уделить внимание своей прическе, обуви, аксессуарам и маникюру. Как говорится, совершенство складывается из мелочей.

Оперы на русском

Оперы на русском в Вене проходят довольно часто. И это неудивительно, ведь там часто ставятся произведения русских композиторов, таких как М. Мусорский. Но у туристов из России не всегда получается приехать в Вену и посмотреть оперу на родном языке. А многие гости из Европы вообще незнакомы с группой славянских языков. Именно для того, чтобы не возникало проблем с пониманием искусства, при заказе билетов нужно писать свой родной язык. С 2016 года Венская государственная опера на русском языке запустила демонстрацию субтитров. Теперь россиянам необязательно учить английский, чтобы посмотреть представление на итальянском или испанском. Можно будет получать удовольствие от музыки и свободно читать перевод на родном русском.

Как купить билеты

Венская государственная опера, фото которой можно увидеть в статье, предлагает своим зрителям два способа покупки билета: вживую или электронно. Но первый способ уже морально устарел, и им практически никто не пользуется, кроме туристов, которые неожиданно решили посетить здание оперы.

Самый удобный способ приобрести билет – это заказать его электронно. Этот способ одновременно работает и на покупку, и на бронирование билета. Главным плюсом такой покупки является тот факт, что необязательно находиться в Вене на момент совершения транзакции. Таким образом, из России можно за полгода купить билеты на любую премьеру.

Чтобы купить билет на представление, проходящее в Венской государственной опере, нужно зарегистрироваться на официальном сайте. После регистрации необходимо выбрать представление и дату, на которую покупается билет. Далее будет необходимо выбрать места. Очень помогает цветовая шпаргалка. На ней разными цветами обозначена та или иная ценовая категория. Благодаря этому легко сориентироваться и выбрать подходящий вариант. Заканчивается покупка тем, что необходимо предоставить данные банковской карточки или электронного кошелька. Но нужно помнить, что международными считаются система Visa, а системами Mastercard, «Мир» и «Яндекс.Деньги» расплатиться нельзя.

Стоячие места

Венская государственная опера предлагает своим зрителям не только дорогие места в партере, но и дешёвые стоячие. Этот вариант отлично подходит для туристов или студентов. Цена такого места составляет 4-6 евро, в зависимости от популярности представления. Место, выделяемое для стоячей публики, очень удачное — под королевской ложей. А это значит, такие билеты покупать даже выгоднее, чем дешёвые места в партере. Неудобств есть только два. Во-первых, место нужно занимать часа за 2, а на популярные представления желательно приходить за билетами за 6 часов. И во-вторых, касса, в которой продают стоячие места, находится не в фойе, а на улице. То есть стоять 6 часов под дождем и при сильных порывах ветра — не самое приятное занятие.

www.syl.ru

Венская государственная опера — Vienna State Opera

Оперный театр в Вене, Австрия

Венская государственная опера

Прежние названия	Wiener Hofoper
Место расположения	Вена , Австрия
Координаты	48 ° 12’12 «N 16 ° 22’09» E  /  48,20333 ° N 16,36917 ° E / 48,20333; 16,36917 Координаты: 48 ° 12’12 «N 16 ° 22’09» E  /  48,20333 ° N 16,36917 ° в.д. / 48,20333; 16,36917
Общественный транспорт	Карлсплатц , 1 2 D 62 71 Opernring, автобус 59A
владелец	Город Вена
Тип	опера
Вместимость	1709 сидя, стоя 567
строительство
открытый	25 мая 1869
Архитектор	Эдуард ван дер Null , Огаст Сикард Фон Сикардсберг
строитель	Йозеф Главка
Веб-сайт
Официальный сайт

Венская государственная опера ( немецкий : Wiener Staatsoper , IPA: [viːnɐ ʃtaːt͡sˌʔoːpɐ] ) является опера и опера компания , базирующаяся в Вене , Австрия. Место 1709 мест было первым крупное здание на Рингштрассе , построенное с 1861 по 1869 г. следующих планов по Огаст Сикард Фон Сикардсберг и Эдуард ван дера Null и эскизам Йозефа Главка , и является примером архитектуры эпохи Возрождения Возрождения . Он был открыт в качестве «Венской Придворной оперы» ( Wiener Hofoper ) в присутствии императора Франца Иосифа Iи императрица Елизавета Австрийская . Как стало известно его нынешним названием после создания первой Австрийской Республики в 1920 году.

Члены Венского филармонического набираются из оркестра Венской государственной оперы. Оперный театр также является домом Венского государственного балета , а также проводится ежегодный Венский оперный бал во время карнавального сезона.

история

Сайт строительства нового здания, 1863

История здания

строительство

Оперный театр был первым крупным зданием на Венской Рингштрассе по заказу «расширения городского фонда» венского. Началась работа по дому в 1861 году и было завершено в 1869 году, после планы , составленные архитекторами Огаст Сикард Фон Сикардсберг и Эдуард ван дер Null . Он был построен в стиле неоренессанса стиле известного чешским архитектором и подрядчиком Йозеф Главка .

Играть законопроект для выполнения открытия нового Opernhaus , объявив о производительности открытия Дон Жуан на 25 мая 1869

Министерство внутренних дел заказало ряд докладов на наличие определенных строительных материалов, в результате чего были использованы камни давно не видели в Вене, такие как Wöllersdorfer Штейн, для плинтусов и свободно стоящего, просто раздробленных контрфорсов, в классно твердый камень из Kaisersteinbruch , чей цвет был более подходящим , чем Kelheimerstein , более пышно украшенных деталей. Несколько грубее мелкозернистого Kelheimerstein (также известный как Solnhof Plattenstein) был задуман как главный камень для использования в здании оперного театра, но необходимое количество не было доставкой. Breitenbrunner камень был предложен в качестве заменителя камня Kelheimer, и камень от Джойса был использован в качестве более дешевой альтернативы Kaiserstein. Лестницы были построены из полированного Kaiserstein, в то время как большая часть остальной части интерьера был украшены сортами мрамора .

Было принято решение использовать размер камень для внешней части здания. Из — за монументальный спрос на камень, камень из Sóskút , широко используется в Будапеште , также было использовано. Три венские кладочные компании были использованы для обеспечения достаточного количества кладочного труда: Эдуард Хаузер (все еще существует сегодня), Антон Wasserburger и Moritz Pranter. Первый камень в фундамент был заложен 20 мая 1863 года.

Общественный резонанс

Здание было, однако, не очень популярны у публики. С одной стороны, она не казалась такой большой , как в Heinrichshof, частной резиденции , который был разрушен во время Второй мировой войны (и заменен в 1955 году Opernringhof). Кроме того, поскольку уровень Рингштрассе был поднят на метр перед оперным театром после его строительства началось, последний был уподоблен «затонувший сундук с сокровищами» и, по аналогии с военной катастрофы 1866 г. (в битва при садове ), был неодобрительно упоминается как «„Königgrätz“архитектуры». Эдуард ван дер Null покончил с собой, и едва десять недель спустя Sicardsburg умер от туберкулеза , так ни архитектор увидел завершение строительства. Открытие премьера был Дон Жуан , по Моцарту , 25 мая 1869 года император Франц Иосиф и императрица Елизавета (Сисси) присутствовали.

Бомбардировка Wartime и редизайн

Играть счет последнего выступления в старом здании: готтердаммерунг , 30 июня 1944 года

К концу Второй мировой войны, 12 марта 1945 года опера было поджигание американской бомбардировки. Передний участок, который был отгорожен в качестве меры предосторожности, остался нетронутым в том числе фойе , с фресками по Швинду , основные лестницы, сени и чайной комната. Зрительный зал и сцена были, однако, уничтожены пламенем, а также почти весь декор и реквизит для более чем 120 опер с около 150 000 костюмов. Государственная опера была временно размещена в Театре ан дер Вин и в Вене Фольксопер .

Длительная дискуссия о том, следует ли опера быть восстановлен в исходное состояние на своем прежнем месте, или он должен быть полностью разрушен и перестроен, либо на том же месте или на другом сайте. В конце концов было принято решение восстановить дом оперы, как это было, и главные специалисты по восстановлению вовлеченных были Эрнст Колб (1948-1952) и Удо ILLIG (1953-1956).

Австрийский федеральный канцлер Фигль принял решение в 1946 году , чтобы иметь функционирующую оперный театр снова 1949. архитектурный конкурс был объявлен, который был выигран Эриха Boltenstern. Представленные материалы варьировались от полной реструктуризации аудитории на реплику оригинального дизайна; Boltenstern решили на дизайн похож на оригинал с некоторой модернизации в соответствии с дизайном 1950 — х годов. Для достижения хорошей акустики, лес был излюбленный строительным материал, по совету, среди прочего, Артуро Тосканини . Кроме того, было уменьшено количество мест в партере (киоски), а четвертые галереи, которые были установлены с колоннами, была изменена таким образом , чтобы не нуждаться в столбцы. Фасад, вестибюль и фойе «Schwind» были восстановлены и остаются в своем оригинальном стиле.

В то же время, оперная труппа, которая на первых выступала в Фольксопер, переехал репетиций и спектаклей в Театре ан дер Вин , где на 1 мая 1945 года, после освобождения и восстановления независимости Австрии от фашистов, были даны первые представления. В 1947 году компания отправилась на гастроли в Лондон.

Из-за ужасных условий в Театре ан дер Вин, руководство оперной труппы пытались поднять значительное количество денег, чтобы ускорить восстановление исходного оперного театра. Многие частные пожертвования были сделаны, а также пожертвования строительных материалов от Советов, которые были очень заинтересованы в восстановлении оперы. Мэр Вены были сосуды, помещенные во многих местах вокруг Вены для людей, чтобы пожертвовать только монеты. Таким образом, каждый в Вене можно сказать, что они принимали участие в реконструкции и почувствовать гордость считая себя совладельцами.

Однако, в 1949 году была лишь временная крыша на Staatsoper, так как строительные работы продолжались. Он не был до 5 ноября 1955 года , после договора австрийского государства , что Staatsoper может быть возобновлено с исполнением Бетховена «s Fidelio , проведенного Карл Бем . Американский госсекретарь Джон Фостер Даллес , присутствовал. Государственная телекомпания ORF воспользовался случаем , чтобы сделать свой первый прямой эфир, в то время , когда там были только с. 800 телезрителей во всей Австрии. Новый зрительный зал имел пониженную емкость около 2276, в том числе 567 стоячих мест. Ансамбль, который не был остался унифицированы до открытия, рассыпались в последующие годы, и медленно международный ансамбль формируется.

История компании после войны

В 1945 году Венский Моцарт-ансамбль был сформирован, который положил на всемирно известных гастролями и стало известно , в частности , для его пения и игры культуры. Австрийский дирижер Йозеф Крипс был основателем и наставником, который только пережил нацистскую эпоху (учитывая его еврейское наследие) , благодаря удаче и помощи со стороны коллег. В конце войны, Крипс начал реконструкцию Staatoper, и был в состоянии реализовать свои эстетические принципы, включая отход от романтического идеала Моцарта с объемистым оркестровым звуком. Вместо это качество более связанное с камерной музыкой были представлены, а также более четким, легче звуком, который позже пришел , чтобы быть известным как «типично венские». Певицы , которые работали с Крипс в это время были Эрих Кунц , Элизабет Шварцкопф и Вильма Lipp , среди других.

Уже в 1947 год Моцарт-ансамбль играл гастроли в Королевском оперном театре в Лондоне, Моцарта Дон Жуан . Ричард Таубер , бежавший от нацистов, пел Дон Оттавио ; три месяца спустя он умер, и запомнилось пение с «половиной легкого» для того , чтобы исполнить свою мечту, и многие другие художники стали ассоциироваться с Моцарта ансамблем, например , Карл Бем , но их роль была еще очень периферическая, в а прямая или вспомогательная роль. Это было начало всемирной карьеры Крипса, который приведет его к наиболее известным домам в мире. До своей смерти в 1974 году Крипс считался одним из самых важных MAESTRI (проводников / музыкальных директоров) в Staatsoper.

С 1 июля 1998 года, историческая трансляция прошла, так как Австрия провела свое первое председательство в Европейском Союзе . Fidelio транслировалось в прямом эфире из Венской государственной оперы в 15 столиц ЕС.

• 

  Задняя часть оперного театра, показывая крылья стадии

• 

  Мраморная лестница между главным входом и на первом этаже

• 

  Один из вестибюлей

• приватная комната Императора.

• зрительный зал

Сегодняшний день

Компания

Венская государственная опера тесно связана с Венской филармонией , который Объединенное общество самостоятельно, но члены которой набраны из оркестра Венской государственной оперы.

Штаатсопер является одним из самых оживленных оперных театров в мире по производству 50 до 60 опер в репертуаре системы в год и десять спектаклей балета в более чем 350 спектаклях. Это довольно часто , чтобы найти другую опера производится каждый день недели. Staatsoper работает более 1000 человек. По состоянию на 2008 г. годовой операционный бюджет Staatsoper составил 100 млн евро с чуть более 50% в качестве государственной субсидии.

Густав Малер был художественным руководителем Hofoper с 1897 по 1907 год

Ольга Neuwirth в 2019 производства Вирджинии Вульф «роман Орландо отмечает первый раз , Венская государственная опера исполнит оперу женщины. Роман оперы основан на считается первым английский язык «транс роман». Помимо оркестра Венской государственной оперы, оценка включает в себя электрическую гитару и два синтезатора.

Густав Малер

Густав Малер был один из многих проводников , которые работали в Вене. Во время его пребывания в должности (1897-1907), Малер культивирует новое поколение певцов, такие как Анна Бахр-Mildenburg и Сельма Курц и работу сценографа , который заменил щедрые исторические декоры стадии с разреженной стадией декорацией , соответствующей модернистским, Jugendstil вкуса. Малер также ввел практику затемнения освещения в театре во время спектаклей, которые первоначально не оценены публикой. Однако реформы Малера были сохранены его последователями.

Герберт фон Караян

Герберт фон Караян, художественный руководитель Венской государственной оперы с 1957 по 1964 год

Герберт фон Караян ввел практику выполнения опер исключительно на языке оригинала вместо того , чтобы быть переведены на немецкий язык. Он также укрепил ансамбль и регулярные главные исполнители и ввел политику преимущественно привлечения певцов гостя. Он начал сотрудничество с Ла Скала в Милане , в котором совместно обе постановки и оркестровки. Это создало отверстие для видных членов венский ансамбль появится в Милане, особенно для выполнения работ Вольфганга Амадея Моцарта и Рихарда Штрауса .

Балетные компании слияние

В начале сезона 2005-2006 годов, балетные компании в Staatsoper и Венской Фольксопер были объединены под руководством Дьюла Харангозо, что привело к сокращению числа исполнителей в результате ансамбля. Это привело к увеличению числа приглашенных звезд , участвующих в работе в балете. Практика объединения двух балетных доказали художественную неудачу, и Харангозо ушел , когда его контракт истек в 2010 году.

С сезона 2010-2011 новая компания была сформирована под названием Wiener Staatsballet , Вена государственный балет под руководством бывшего Парижской оперы балета главный танцор Мануэль Легри . Легри устранен политику Harangozós по не представляя ничего , кроме традиционных повествовательных балетов с приглашенными артистами в главных ролях, сосредоточены на создании сильного ансамбля в доме и реставрированные вечера смешанных программ векселям, представляющая работы Джорджа Баланчина , Джерома Роббинса , Иржи Килиана , Уильяма Форсайта и многие современные хореографы, а также сниженный график классических балетов.

Сто сороковой юбилейный сезон

2009 отмечается 140 — летие Венской Оперы. Чтобы отметить эту веху идею , предназначенную для охвата и охватить новую аудитория была задумана. Гигантский экран 50 кв.м. был размещен на стороне , обращенные оперной Кернтнерштрассу . За четыре месяца были переданы прямые трансляции более чем 60 известных опер, таким образом, в том числе выступления Мадам Баттерфляй , Волшебная флейта и Дон Жуан . Это успешное предприятие принесло новую волну оперным волнение многих туристов и местных жителей , которые испытали это культурное событие. В дневном экране отображается точной копией фасада Оперного театра, поскольку это затрудняет значительную часть здания, наряду с информацией о предстоящих выступлениях.

Оперный театр и дети

Вид из кольца , на крыше палатки для детских спектаклей (демонтировано в 2015 году и в настоящее время заменено на специальном театре )

Венская государственная опера, в частности , открыт для детей: под руководством Holender (он имеет три своих собственных детей), оперный театр стал хорошо известен для своих детских спектаклей, которые исполняются в палатке на крыше Staatsoper. Недавние примеры включают Питера Пэна , Das Traumfresserchen  [ де ] ( Сон индюк ), Der 35. Mai ( 35 — я мая ), CFE Horneman «s Aladdin , Бастьен и Бастьенна и Wagners Nibelungenring für Kinder ( Вагнера Кольцо для детей ). В дополнении к этому, есть производство Волшебной флейты каждый год для 9- и 10-летних, украшенное как Opernball .

Оперный театр также имеет оперную школу для мальчиков и девочек в возрасте от восьми до четырнадцати лет, который проходит в послеобеденных после обычной школы. Дети знакомятся с музыкальным театром и перспективой стать оперными певцами. Компания нанимает певцов для детских ролей в его спектаклях из этой оперной школы. Дважды каждый сезон есть специальное исполнение утренника оперной школы. В 2006 году исполняется 250 лет со дня рождения Моцарта, они провели 20-минутный миниатюрную оперу Der Kleine Friedrich расположены от песен Моцарта по Янко Кастелиц и Клаудия Томан.

«Только стоячие места» зрители

Восемьдесят минут перед каждым выступлением, дешевые стоячих билеты проданы ( € 2 до 4). Они популярны среди всех возрастных групп, и теперь почти легендарная регулярную клиентура, которая беспощадна, показывая свое недовольство выступления громко и однозначно, но это еще громче высказывая одобрение.

Der Neue Merker

Каждое выступление в Венской государственной опере рассматриваются независимой компанией в оперном издании Der Neue MERKER ( Новый судья ) , который напечатан в около 2000 экземпляров. Это необычное в том , что большинство оперных журналов предпочитают сосредоточиться на новых производствах и премьерах. Существует интернет — версия параллельной публикации, которая получает (по состоянию на март 2007 года) в среднем 10000 посетителей в неделю, и , следовательно , является одним из самых успешных на немецком языке оперных порталов.

Оперный бал

Дебютанты вход в Венском Оперном балу

В течение многих десятилетий, оперный театр был местом проведения Венского оперного бала . Он является всемирно известным событием, которое проводится ежегодно в последний четверг в Фашинг . Присутствующие часто включают посетителей со всего мира, особенно известных имен в бизнесе и политике. Оперный бал получает освещение в СМИ из различных точек.

Оперный бал в 1968 году стало поводом для протеста, в которой организация подверглась критике за то, что «элита» (из-за высоких цен), «тщеславный» (в связи с пышным отображения богатства для газет и камер) и » реакционный»(для отстаивания в якобы устаревшую культуре). Было насилие между демонстрантами и полицией.

занавес безопасности

«Безопасность занавес» это выставка серия задумана некоммерческое искусство инициативе музея в ходе , который был преобразующей безопасности занавес Венской государственной оперы во временное выставочное пространство для современного искусства с 1998 года жюри ( Даниэль Бирнбаум и Hans -Ulrich Obrist ) выбирает художник , чьи работы прикреплены к занавесу безопасности при помощи магнитов и показаны в течение сезона. Художники до даты: Тауба Ауэрбах , Балдессари , Мэтью Барни , Томас Bayrle, Тасита Дин , Серит Wyn Эванс , Доминик Гонсалес-Форстер , Ричард Гамильтон , Дэвид Хокни , Christine & Irene Hohenbüchler, Джоан Джонас , Джефф Кунс , Лассниг , Oswald Oberhuber, Джулио Паолини , Риркрит Тиравания , Трокель , Сая Твомбли , Кара Уокер и Franz West .

Директора / Общие менеджеры

В хронологическом порядке, директора (или общие управляющие) по Staatsoper были:

В настоящее время генеральный директор компании, Доминик Мейер , планируется завершить свое владение в 2020 году В декабре 2016 года компания объявила о назначении Богдана ROSCIC в качестве своего следующего генерального директора, эффективной с в 2020 году.

Художественные / Музыка Режиссеры

В июле 2017 года компания объявила о назначении Филиппа Иордана в качестве своего следующего музыкального руководителя, эффективного с сезоном 2020-2021.

Известные художники, которые появились в Staatsoper

Певицы

Проводники

Директора, декораторы и костюмеры

Название оперы и год дебюта в Венской государственной опере в скобках:

• GAE Ауленти ( Путешествие в Реймс , 1988)
• Болеслав Барлог ( Саломе , 1972)
• Свен Эрик Бектолф ( Арабелла , 2006)
• Рут Berghaus ( Фьеррабрас , 1990)
• Канонеро ( Il Триптих , 1979)
• Роберт Карсен ( ИЕРУСАЛИМ , 1995)
• Джулио Чазалеттс ( Attila , 1980)
• Лучано Дамиани ( Дон Жуан , 1967)
• Дитер Дорн ( Похищение из сераля , 1979)
• Август Эвердинг ( Тристан и Изольда , 1967)
• Пьеро Фаггиони ( Norma , 1977)
• Юрген Флимм ( Der Ferne Кланг , 1991)
• Гетц Фридрих ( Моисей унд Арон , 1973)
• Эцио Фриджерио ( Norma , 1977)
• Джозеф Gielen ( Мадам Бабочка , 1957)
• Peter J. Hall ( Свадьба Фигаро , 1991)
• Карл-Эрнст Herrmann ( Похищение из сераля , 1989)
• Вацлав Каслике ( Идоменей , 1971)
• Хорхе Лавелли ( Der Prozess , 1970)
• Альфред Киршнер ( Khovanchina , 1989)
• Гарри Купфер ( Die Schwarze Маска , 1986)
• Лютфи Mansouri ( Девушка с Запада 1978)
• Джан Карло Менотти ( La Cenerentola , 1981)
• Джонатан Миллер ( Свадьба Фигаро , 1991)
• Джанкарло дель Монако ( Сила судьбы , 1989)
• Hans Neuenfels ( Le Prophete , 1998)
• Герман Нич ( Иродиада , 1995)
• Adrian Noble ( Alcina , 2010)
• Тимоти О’Брайен ( Турандот , 1983)
• Том О’хорган ( Троянцы , 1976)
• Лоран Пелли ( Дочь полка , 2007)
• Пьер Луиджи Пицци (как сценограф: Сила судьба , 1974, как режиссер: Дон Карло , 1989)
• Поннель ( Manon , 1971)
• Дэвид Паунтни ( Риенци , 1997)
• Гарольд Принс ( Турандот , 1983)
• Джанни Кваранта ( Самсон и Далила , 1988)
• Гюнтер Реннерта ( Севильский цирюльник , 1966)
• Ронкони ( Путешествие в Реймс , 1988)
• Кен Рассел ( Faust , 1985)
• Филиппо Санжаст ( Ариадна на Наксосе , 1976)
• Йоханнес Шааф ( Идоменей , 1987)
• Отто Шенка ( Енуф , 1964)
• Юваль Шарон ( Tri Сестри , 2016)
• Франк Скваршиапин ( Norma , 1977)
• Петер Штайн ( Simon Boccanegra , 2002)
• Стрелер ( Саймон Boccanegra , 1984)
• Josef Svoboda ( Идоменей , 1971)
• Иштван Сабо ( Трубадур , 1993)
• Карл Томс , ( Faust , 1985)
• Лукино Висконти ( Фальстаф , 1966)
• Антуан Витез ( Пеллеас и Мелизанда , 1988)
• Виланд Вагнер ( Лоэнгрин , 1965)
• Маргарета Валльманн ( Tosca , 1958)
• Энтони Уорд ( Alcina , 2010)
• Герберт Вернике ( I Vespri Siciliani , 1998)
• Питер Вуд ( Macbeth , 1981)
• Франко Дзеффирелли ( Богема , 1964)

Смотрите также

Ссылки

Внешние ссылки

ru.qwertyu.wiki